山川方夫の傑作を井土紀州監督が映画化した『愛のごとく』。ヒロイン・イズミ役を射止めた宮森玲実さんに、本作への想いを伺いました。公募をきっかけに始まったこの挑戦で、彼女は当初「分からない」と感じた役柄をどう捉え、肉体化していったのでしょうか。監督が熱望した「私はブタね、あなたはクモだわ」という台詞への葛藤や、共演の古屋呂敏さんとのリハーサル秘話、そして役柄を一人の女性の「一世一代のアクション」と語るその深い解釈まで、映画の深淵に迫る貴重な対話をお届けします。

■ 映画『愛のごとく』 宮森玲実(ヒロイン・イズミ役)インタビュー
ー:本日はよろしくお願いいたします。まずは、本作への出演が決まった経緯やオーディションについて振り返っていただけますか?
宮森玲実(以下、宮森):はい、ネット上に「ヒロイン募集」という公募の情報が載っていたのがきっかけです。 当時、私は別の現場で助監督として入っていたのですが、ちょうど撮影の合間の日に台本閲覧が行われていて、「行けるかも」と思って伺いました。 自分で台本を読んでみて、シナリオとして非常に素敵な話だと感じましたし、前作の経験を経た今の時期の自分だからこそ演じてみたい、挑戦してみたいと強く感じて応募しました。

ー:官能的なシーンが含まれる作品ということで、俳優として覚悟や躊躇のようなものはありましたか?
宮森:そうですね、絡みのある作品に出るのは初めてでしたが、台本や原作を読んだ時に、そのシーンが作品において意味のないものではない形で、ちゃんと描かれていると感じたんです。 純粋にこの作品が良いものになると確信したので、演じてみたいという気持ちが強かった。 むしろ、脚本を読んだ時点では主人公の男性(ハヤオ)の心情はよく理解できたのですが、ヒロインのイズミについては「分からない存在」だと思い。分からないからこそやってみたい、これまであまり演じてこなかった「男女の愛」を今の私で演じてみたいという思いが素直なところでした。覚悟というよりは、この作品の一部として描かれるものだと捉えていたので、そこまで大きく構えてはいなかったかもしれません。

ー:実際のオーディションはどのような雰囲気で行われたのでしょうか。
宮森:監督やプロデューサーさんと面談しながら、主要なシーンの読み合わせをしました。 一斉に並んで自己紹介して終わりという形ではなく、自分の意思をしっかり伝えた上でお話しできたので、余計な緊張をせずに挑めました。 その際、監督が「このシーンをやりたくて企画した」とおっしゃっていた、原作にもある重要なシーンのセリフがあったんです。
ー:具体的にはどのシーンですか?
宮森:「私はブタね、あなたはクモだわ」というセリフがあるシーンです。 その時点では、言葉を理解して落とし込んで話すことが自分の中で難しくて、監督にも正直に「これは演じる中でハヤオとイズミの関係性を積み重ねないと、体感として言えないと思います」とお伝えしました。 実際に演じてみても難しいシーンではありましたが、完成した作品では成立していたと思います。

ー:自分の中にはない価値観を持つイズミを演じるにあたって、どのような取り組みをされましたか?
宮森:まずはイズミという人を理解したい、彼女にとっての「背徳と快楽」や「愛」という概念の先に行けたらいいなと思いながら向き合いました。 昔、演技を最初に教わった先生に「どんな人にも全ての性質がある。自分の中にもその人に近い感覚が絶対にあるはずだから、分からないと突き放してはいけない」と教わったことがあり、それを思い出していました。 不倫という関係は倫理的にほめられたものではないですが、映画というエンターテインメントだからこそ描ける、人間の奥底にある情念のようなものが浮きあがればと考えていました。

ー:演じることで、宮森さん自身の価値観に変化はありましたか?
宮森:演じている最中は必死でしたが、完成した映画を見て初めて気づくことが多かったです。 イズミにとっては、この恋愛が「一世一代のアクション」だったんだなと、客観的に見て体感できました。 撮影が終わった後は、役を引きずることは全くありませんでしたね。 監督からは「少しは引きずってほしかった」と言われましたが、スクリーンの中のイズミを見て「これはもう私じゃない、別人だ」と俯瞰で捉えていました。
ー:宮森さんは、ご自身の経験を役に乗せるタイプですか?
宮森:いえ、自分の経験に置き換えるよりは、どちらかといえばその場で相手役の方と対峙して何を感じるかを大事にしていますね。 相手の声色や表情で自分の反応も変わりますし、全く違う人に憑依するというよりは、役を自分に寄せていく感覚に近いかもしれません。
ー:イズミの「小説で傷つけられたのに、また傷つけてほしいと願う」という相反する感情については、どう解釈されましたか?
宮森:たとえ傷つくと分かっていても惹かれてしまう、その人のことを見ていたいと思ってしまう……それは愛だけではなく、相手の才能を信じているからこそ生まれる感情なのかなと思いました。 自分の人生にとって得がないと分かっていても、関わることで得られる感情がある。そういった感覚は、誰にでもあるものだと思って演じていました。
ー:共演された古屋呂敏さんの印象はいかがでしたか。
宮森:撮影前に何度かリハーサルを重ねられたことで古屋さんひいてはハヤオの人となりを感じられて、作品へのアプローチのヒントとなりました。古屋さんは役に対してすごく真っ直ぐで、ハヤオの部屋セットに「実感を出すために泊まっていいですか」と仰るほど、体感や体験で役を肉付けしていく方なんだなと感じました。ご自身の日頃の体のシルエットより、今作は家にこもっている物書きの役だからとトレーニングをあえて抑えられていたり。古屋さんの持つ爽やかさが、ハヤオの持つ孤独やこじらせた部分と合わさって、好感の持てる主人公になっていると作品を観ていて思います。
ー:井土監督からはどのようなディレクションがありましたか。
宮森:オーディション時から「ジメジメしないでほしい」「なるべく爽やかに演じてほしい」と言われていました。面接の時点で質問した役の方向性もありました。結果、負の部分をあまり表に出さず、ハヤオに対しては愛を紡いでいく姿を見せようと意識しました。 また、中盤で感情を爆発させるシーンでは「思い切ってぶつけてほしい」と指示があり、相手を真剣に思っているからこそ出る強さを意識して演じました。
ー:最後に、映画をご覧になる方々へのメッセージをお願いします。
宮森:一言で言うと、この作品はまっすぐな恋愛映画です。不倫という形ではありますが、振り返ってみればそこにあった「愛が形作られていった時間や瞬間」を丁寧に描いた物語だと思っています。 ぜひ劇場へ足を運んでいただき、この映画特有の世界観と恋愛模様をじっくり楽しんでいただきたいです。

ー:観る人によって、受け取り方も様々になりそうですね。
宮森:そうですね。劇中のような世界に馴染みのない方も、純粋に物語として楽しめると思いますし、一方で自分自身の過去にあった忘れられない瞬間や、誰かとの関係性を思い起こしてくださる方もいるかもしれません。 「誰かを激しく求めて拒絶された経験」や、逆に「誰かからの好意を無下にしてしまった経験」がある人にはとくに。何かしら心に刺さる部分があるはずです。
ー:一度観ただけでは気づかない魅力もありそうです。
宮森:本当にそう思います。この作品は、2回、3回と重ねて観ることでより楽しめる作品ですよね。 物語の行く末を知った上で改めて観ると、初見とは全く違った視点で感情が動くのを感じられると思います。 ある時はハヤオの視点で、ある時はイズミの過程を追いかけてみたり、あるいは純粋にカメラワークやラブシーンに注目したりと、色々な楽しみ方ができる懐の深い映画です。
ー:年齢や状況によっても、感じ方が変わりそうですね。
宮森:ええ。今の自分に刺さらなかったとしても、数年後に観た時にはまた違った感触を抱く可能性がある、そんな深みのある作品だと感じています。 プログラムピクチャー(定型的な映画)の枠に収まらない、普遍的な良さがあります。 タイトルにある『愛のごとく』の「ごとく」とは一体何だったのか、その答えをぜひ劇場で見つけて、胸のざわめきを感じていただけたら嬉しいです。

映画『愛のごとく』
督:井土紀州 脚本:小谷香織
企画:利倉亮、郷龍二 プロデューサー:竹内宏子 ラインプロデューサー:森川圭 撮影:中澤正行 録音:山田幸治 美術:成田大喜 編集:蛭田智子 音楽:高橋宏治
助監督:東盛直道 制作:牧野信吾 ヘアメイク:石山美子 衣裳:藤田賢美
インティマシー・シーン監修:佐倉萌 ポスター写真:三宅英文 スチール:今優介 キャスティング協力:関根浩一 営業統括:堤亜希彦
制作:レジェンド・ピクチャーズ 配給・宣伝:Cinemago
2026/日本/DCP/100分/カラー/ステレオ/16:9/R15+
(C)2026「愛のごとく」製作委員会
